Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

10 ЛУЧШИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ НОМЕРОВ В ИСТОРИИ КИНО

Сделал новый ролик на Ютубе. Нечеловеческими усилиями. Месяц делал, ушло где-то 70 часов на него, что было, конечно, ошибкой. Ролик длиться 40 минут, а сейчас думаю, что это никому не надо. Думаю, переделать его на короткую версию минут на 15. И сбавить темп речи, а впредь не делать таких громадных роликов.

Ставьте лайки, дислайки, комментируйте и подписывайтесь. Мне очень нужны новые подписчики.


Танцы и песни долго время были широко распространены в мировом кино, но шло время и мюзиклы, а также музыкальные фильмы постепенно сошли на нет. Подавляющее число мюзиклов было создано в Трех Великих Державах – США, Индии и СССР. США и СССР позорно слились, осталась лишь Индия. В этом ролике несмотря на громкое название представлены не столько лучшие музыкальные номера, а мои личные. Я не настаиваю на этой десятке. Будет интересно, если вы поделитесь своим мнением. Ставьте лайки, дислайки, подписывайтесь и комментируйте.


10. ДЕСЯТОЕ МЕСТО У НАЗИДАТЕЛЬНОЙ БЫЛИНЫ “А В АФРИКЕ РЕКИ ВОТ ТАКОЙ ШИРИНЫ”.

Главным композитором СССР был, вне сомненья, Алексей Рыбников. Забавно, что в начале своего творческого путин Алексей мыслил свою музыку как антисоветскую, но современниками его творчество воспринимается как архи-советское, точнее позднесоветское, брежневское. Ее внеземной, надмирный характер стал воплощением безмятежности, счастья и детства. Повзрослевшие дети слушают музыку Рыбникова и вспоминают тихий брежневский Советский Союз 70-х, свое детство, блаженный застой, тополиный пух, жару, июль, Сочи, море, карбид и макароны по-флотски.




Вершиной его творчества стала дерзкая песенка Красной Шапочки из одноименного кинофильма. Самая известная музыкальная композиция в истории детского советского кино.

По нашему Крыму, в буйствующей светотени, по лесистой алее бродит лихая девочка и провидчески обещает и в Африку со временем прийти. И никто с ней ничего поделать не может, ни волки, ни Галина Волчек, ни графские прихвостни. Вообще “Красная шапочка” – странная и таинственная сказочка per se. Об этом много и плодотворно писали многие авторы, но чует мое сердце, до конца еще эта история не раскрыта.

Похожая на царевну-лягушку Яна Поплавская только открывает рот, а поет песню бархатным голосом Оля Рождественская. Стихи написал Юлий Ким, фильм же снял Леонид Нечаев.

9 МЕСТО. “МАРШ СОВЕТСКИХ ТАНКИСТОВ” ИЗ ФИЛЬМА “ТРАКТОРИСТЫ”

Признаться честно, я не люблю коммунистов и Сталина, но я никогда не смешиваю политику и творчество. Мой исследовательский метод плюет на классовые предрассудки и вопросы морали. Даже, если Чикатило или Гитлер в мюзикле будут высокохудожественно петь о том, что нужно есть карапузов, то я буду рукоплескать и кричать “Браво”. В искусстве эстетика – все, этика – ничто.

Песню “Марш советских танкистов” из фильма “Трактористы” написали братья Покрасс, которые прославились тем, что одинаково хорошо изобретали музыку и для Белой Армии, и для Красной, и даже для петлюровцев. Так Дмитрий Покрасс сочинил песню “Марш Дроздовского полка”, которая после незначительного изменения слов (внимание!), использовалась:



1) деникинцами,
2) махновцами,
3) власовцами,
4) дальневосточными партизанами.

Когда в августе 1919 года генерал Бредов освободил Киев от большевиков, Самуил Покрасс накропал марш “Белая Армия всех сильней”, а когда Киев захватил Троцкий, то старинный кореш Самуила по синагоге Пашка Горин (он же - Павел Григорьевич Горинштейн, он же Павел Григорьев, он же – поэт, фронтовик и речистый былинник) по дружбе переписал слова. При штурме Перекопа уже пелось “Красная армия всех сильней”.

“Война преходяща, а музыка вечна”, - говорил Маэстро. И с этим нельзя не согласиться.

Так и марш “Танкисты” хорош тем, что его можно петь при любой власти. “Когда нас в бой повел товарищ Сталин”. “Когда нас в бой пошлет товарищ Путин”. “Когда нас в бой пошлет товарищ Ленин, Брежнев, Власов, Гимлер”, и так далее. Главное, чтобы неприятель дрогнул и пустился в рассыпную.

8. ВОСЬМОЕ МЕСТО У ПЕСНИ “107 ШАГОВ ДО ЭШАФОТА” ИЗ КИНОФИЛЬМА ЛАРСА ФОН ТРИЕРА “ТАНЦУЮЩАЯ В ТЕМНОТЕ”.

Ларс фон Триер – это ЦАРЬ мирового кино. Картина “Танцующая в темноте” взяла Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале. То есть Ларс фон Триер стал Чемпионом Мира по Кинематографу в первый же год третьего тысячелетия (для меня 2000 год это третье тысячелетие).


Перед тем как ее вздёрнули не виселице фашиствующие американские выродки, Бьорк успела написать все музыку к фильму, половину слов к песням, поругаться с фон Триером, станцевать и спеть все музыкальные номера. За это она получила звание Народной Артистки Исландии и премию Каннского кинофестиваля за лучшую женскую роль.

7. НА СЕДЬМОМ МЕСТЕ “МЕХБУБА”

В ролике о 10 лучших кинопеснях мы не можем забыть о Великом Индийском Кинематографе. Болливуде и Толливуде.

Знаменитая песня индийского композитора Бурмана и поэта Ананда Бакши из фильма “Месть и закон” (режиссер Рамеш Сиппи). Бурман был известный плагиатор. В этот раз он переосмыслил песню Демиса Русоса “Скажи, что ты меня любишь”. Но и это была переделка. Русос в свое время украл мелодию у кипрской народной серенады “Проклятые турки”. Естественно, что ТОП лучших музыкальным номеров не может обойтись без плясок Хиндустана.



В картине же своим утробным и медоточивым голосом “Мехбубу” исполнил сам Бурман. После выхода фильма “Месть и закон” “Мехбуба” была перепета бесчисленное количество раз, а сам фильм стал величайшим блокбастером в истории Болливуда. Кассовая сборы составили 300 миллионов рупий, что в пересчете на современные русские рубли составляет приблизительно 14 миллиардов. В 1999 году индийское Би-би-си назвало “Месть и закон” “Фильмом тысячелетия”.

Роль роковой цыганки, которая танцует зажигательный танец у костра, исполнила Елена. Номер отличает порочная изысканность, звериная страсть и шелковые рубахи у разбойников.

6 МЕСТО. “ПОЗВОНИ, МНЕ ПОЗВОНИ” ИЗ ФИЛЬМА “КАРНАВАЛ”.

Среди чудных советских композиторов нельзя не отметить семью Дунаевских. Исаак-Бэр бен Бецалель-Йосеф Дунаевский сочинил музыку к таким фильмам как “Веселые ребята”, “Волга-Волга”, “Кубанские казаки”, и так далее. Потом Исаак родил Максима Исааковича Дунаевского-Пешкова и этот Максим наштамповал несколько сотен шлягеров к таким нетленкам как “Д’Артаньян и три мушкетёра”, “Ах, водевиль, водевиль…”, “Мэри Поппинс, до свидания”, “Зелёный фургон”, “Летучий корабль”, “Карнавал”, “Пиф-паф, ой-ой-ой” и множества иных произведений. Тьмы их.



Вершиной же творчества Максима Дунаевского стала композиция “Мне позвони мне позвони”. Провинциалка Ирина Муравьева страстно желает, чтобы ей позвонил столичный кекс Саша Абдулов или вообще кто-нибудь, но ей никто не звонит, и она уезжает в Мерефу. Постановщиком фильма выступила Татьяна ЛИОЗНОВА. Кстати, почти все ее фильмы отличаются душераздирающими рапсодиями и элегическим мелодизмом. Достато
чно вспомнить песню “Нежность” Пахмутовой из “Трех тополей на Плющихе” или грустного Штирлица, мечтающего о Родине на берлинской даче.

Стихи же про телефонный звонок написал Роберт Рождественский.

5 МЕСТО. “ЕСЛИ ПОВЕЗЕТ” ИЗ ФИЛЬМА “МОЯ ПРЕКРАСНАЯ ЛЕДИ”.

Помимо бодрой и задорной музыки, в этом музыкальной номере важен текст, который поет Альфред Дулитл. Дальновидный Дулитл предостерегает человечество от чрезмерных усилий и говорит о пользе морального релятивизма. Неувядающее содержание и бездонная мудрость таятся здесь. Он воспевает такие нетленные ценности человеческого Бытия как отдых, пьянство, разврат, веселье и находчивость.



Как говорится, “Лучше быть здоровым раздолбаем, чем горбатым стахановцем”. Вот и принцип Парето гласит, что “20 % усилий дают 80 % результата, а остальные 80 % усилий — лишь 20 % результата».

“Бог женщин дал, чтоб мы на них женились,
Семейной жизнью упивались всласть.
Бог женщин дал, чтоб мы на них женились,
Но... Если повезет чуть-чуть, то можно не жениться, а наслаждаться женщинами бесплатно.
“Моя прекрасная леди” режиссера Джорджа Кьюкора завоевала 8 Оскаров и большую кассу. Создан же он на основе одноименного мюзикла Фредерика Лоу и пьесы Бернарда Шоу “Пигмалион”.

4 МЕСТО. ИИСУС ХРИСТОС ИЗ ФИЛЬМА “ИИСУС ХРИСТОС. СУПЕРЗВЕЗДА”

Иисус Христос, сын плотника, Мессия, третья ипостась Бога, сын Адоная, Богочеловек и герой Израиля погиб смертью храбрых на кресте, преданный Иудой, но воскрес на третий день и вознесся на Небо. В результате уже более двух тысяч лет миллиарды людей исповедуют христианскую веру, построив сотни тысяч храмов по всей Земле. После 1-го года Нашей Эры (то есть после Рождества Христова) возникли сотни деноминаций и религиозных толков, начиная от РПЦ, заканчивая эфиопскими монофелитами. Подвиги Христа запечатлены в тысячах живописных полотен, миллионах стихотворений и сотнях художественных фильмов, в том числе и в мюзикле Нормана Джуисона “Иисус Христос, Суперзвезда”, киноверсии рок-оперы Эндрю Ллойда Уэббера на стихи Тима Райса.


А ведь Иисус, обладающий Абсолютным Всемогуществом, как и его Отец, мог бы всего этого не делать. Ему достаточно было пальцем щелкнуть, и Понтий Пилат, вместе с Синедрионом и Иудеей и вообще все Голубой Планетой провалились бы в Преисподнюю. Но Ему надо было, чтобы человечество устыдилось своей низости, испытало сострадание, возвысилось в нравственном отношении и обрело Жизнь Вечную.

Таким образом, Иисус – не только Бог, но и любимый мой киногерой. Особенно в ипостаси Теда Нили.




3 МЕСТО. СЕРЕНАДА ПЬЕРО ИЗ ФИЛЬМА “ПРИКЛЮЧЕНИЯ БУРАТИНО”.
В 1975 году выходят "Приключения Буратино". Никакой многозначительности, никаких скабрезных смыслов. В отличие от анекдотов и трактатов Нечаевская кинолента "вбирает" в себя этот эротизм, насыщается им, но не распаковывает, не опускает его вниз.

Наоборот, поднимает в поднебесье, возвеличивает его в непорочной святости. Это было не ново. Это - одно из свойств советского кино в целом. "Приключения Буратино" балансируют на кончике стыда. Здесь эротика завуалирована, закутана четыре раза в панталоны Мальвины. Вспомним эпизод с серенадой Пьеро. Томительная музыка Алексея Рыбникова, малиновое варенье и ангел, сошедший с небес, - Мальвина.



Вот такая вот сбежавшая невеста семи лет. Взор лиловый – бирюзов. Эта мизансцена обладает коллосальным эротическим объемом и в то же время безукоризненным целомудрием. Когда я смотрел этот фильм в раннем детстве, я буквально кожей ощутил эту двусмысленность. Что-то здесь было.

И действительно, только спустя годы исполнительница роли Мальвины Таня Проценко признается в интервью о заэкранной симпатии к Роману Столкарцу - Пьеро. По сюжету Мальвина должна быть безучастна к Пьеро, но в ее глазах искрился интерес. Такое переплетение чувств рождало шедевр. Как выяснилось в последствии, по словам оператора Юрия Елхова, Рома Столкарц тоже по уши был влюблен в Таню, но, как это часто случается, всеми силами старался скрыть свои чувства. Пленка же зафиксировала подтекст переживаний юных актеров.

Сейчас в эпоху небывалой свободы, в контексте массовой культуры подобная "эротическая святость" стала нести печать аристократического превосходства. "Приключения Буратино" как и многие другие советские фильмы проскользили "между двумя соединившимися нельзя" - между молотом цензуры и наковальней безвкусицы, и, таким образом, приобрели эстетский шик и элегантность. В этом секрет успеха многих советских фильмов, в том, числе и "Приключений Буратино".

2 МЕСТО. ВЕНЕЦ ТВОРЕНЬЯ ДИВНАЯ ДИАНА ИЗ КИНОЛЕНТЫ “СОБАКА НЕ СЕНЕ”.

Воистину трудно переоценить вклад в историю советские кино, театра и мультипликации аксакала композиторского цеха Геннадия Гладкова. Он сочинил музыку к таким нетленкам как “На бойком месте”, “Формула любви”, “СватовствО гусара”, “Очень синяя борода”, “Обыкновенное чудо”, “12 стульев”, “Новогодние приключения Маши и Вити”, “Проснись и пой”, “Как львенок и черепаха песню пели”, “Бременские музыканты”, “Джентльмены удачи”, “Малыш и Карлсон” и миллиардам других произведений искусства.
Формула успеха его музыки заключается в сочетании поэтического лиризма и озорного юмора. Геннадий делал этакий кисло-сладкий сироп, когда хочется и плакать, и смеяться одновременно. Идеальным примером этого рецепта стала серенада Маркиза Рикардо, в исполнении щербатого Караченцова во дворе графини Дианы де Бельфер, в исполнении дивной Маргариты Тереховой.


А первое место, а вместе с тем и звание лучшего музыкального номера в истории кино уходит…..


1 МЕСТО. “БЕЗУМНАЯ МАСТАНИ”. “БАДЖИРАО И МАСТАНИ”


“Балерина, исполняя номер, теряет в весе ровно столько, сколько молотобоец за смену”. Неизвестно сколько кило потеряла Дипика Падуке, исполняя томный танец в роли Мастани, но известно, что номер этот готовился с великим тщанием и восхитительным размахом. Его съемки длились 10 дней. Дворец был украшен 20 тысячами геометрический расположенных зеркал для создания эффекта множественности отражений. Стоимость декораций составила 359 миллионов рупий. Великая роль в громадном успехе этой композиции и всего фильма принадлежит хореографу Ремо Де Соузе, а также команде художников-постановщиков и костюмеров, который воспроизвели в картине маратхский кокетливый танец “Лавани”.

В настоящее время ролик “Deewani Mastani” собрал уже более 240 миллионов просмотров на Youtube. Автором музыки, режиссером, продюсером, сценаристом выступил Санджай Лила Бхансали, ученик Раджа Капура, миллионер, человек и пароход.

“Баджирао и Мастани” стал одним из самых дорогих фильмов в истории мирового кино. Для полной достоверности маратхские ремесленники изготовили 30 тысяч масляных лампад, 400 мечей и сабель, 800 дворцовых костюмов по старинным рисункам. Картина была награждена Орденом дружбы народов, 7 национальных кинопремий, в том числе за лучшую режиссуру.

БЕСКОНЕЧНОСТЬ

Нашел на новую неизвестную дня меня музыку Евгения Доги и не могу выключить уже 4 часа. Три альбома “Одиночество вдвоем”, “Возвращение в память” и “Под созвездием рыб”.

Эта музыка похожа вот на что. Бескрайнее лето, детство, и ты идешь по желтой-прежелтой ниве в колосящихся хлебах, и видишь вдруг синюю-пресинюю реку с хрустальной ключевой водой, который падает ниц с обрыва.

Ты бросаешься в этот чистый, серебристый водопад с мириадами брызг, который низвергается с высоты метров 40 в обширное озеро. И жар твоего загорелого, чуть красного уже тела, разогретого от солнца и зноя, вдруг освежается живительной прохладой. Ты ныряешь в лучистое озеро, которое переливается все изнутри бирюзовым, малиновым, синим цветом. Дух захватывает от перепада высот, жары и холода.







Выныриваешь, а уже смеркается, вечереет, где-то далеко-далеко в долине лают лисицы, дым костров стелется по косогору. Тебе лет 12, а еще вся жизнь впереди. Впереди бесконечность.

НИНЕ

К утешениям друга-рояля Ты ушла от излюбленных книг. Чей-то шепот в напевах возник, Беспокоя тебя и печаля.
Те же синие летние дни, Те же в небе и звезды и тучки… Ты сомкнула усталые ручки, И лицо твое, Нина, в тени.
Словно просьбы застенчивой ради, Повторился последний аккорд. Чей-то образ из сердца не стерт!.. Всe как прежде: портреты, тетради,
Грустных ландышей в вазе цветы, Там мирок на диване кошачий… В тихих комнатках маленькой дачи Всe как прежде. Как прежде и ты.
Детский взор твой, что грустно тревожит, Я из сердца, о нет, не сотру. Я любила тебя как сестру И нежнее, и глубже, быть может!
Как сестру, а теперь вдалеке, Как царевну из грез Андерсена… Здесь, в Париже, где катится Сена, Я с тобою, как там. на Оке.
Пусть меж нами молчанья равнина И запутанность сложных узлов. Есть напевы, напевы без слов, О любимая, дальняя Нина!


НОВЫЙ КЛИП ФИЛЛИПА КИРКОРОВА "РОМАНЫ". ЦЕРКОВЬ И РАЗВРАТ!



Коллекция нарядов Alta Sartoria Dolce&Gabbana очень мне нравится, как и вообще византийский стиль. Эротомания церковных нарядов и вообще сексуальность Церкви, которая строится на концепции греха - колоссальна. В роли коварной соблазнительницы - Екатерина Варнава. Музыка Артема Пивоварова весьма напоминает композиции Макса Барских. Оба парня из Украины, кстати.

ТОП 10 ЛУЧШИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ НОМЕРОВ В МИРОВОМ КИНЕМАТОГРАФЕ

5 место. “Марш советских танкистов” из фильма “Трактористы”

https://zheniavasilievv.livejournal.com/1095731.html Начало здесь. 10-6 места.

Признаться честно, я не люблю членов КПСС и Сталина, но мне все равно. Мой творческий метод плюет на классовые предрассудки и вопросы морали. Даже, если Чикатило или Гитлер в мюзикле будут высокохудожественно петь о том, что нужно есть карапузов, то я буду рукоплескать и кричать “Браво”. В искусстве эстетика – все, этика – ничто.

Песню “Марш советских танкистов” из фильма “Трактористы” написали братья Покрасс, которые прославились тем, что одинаково хорошо изобретали музыку и для Белой Армии, и для Красной, и даже для петлюровцев. Так Дмитрий Покрасс сочинил песню “Марш Дроздовского полка”, которая после незначительного изменения слов (внимание!), использовалась:
1) деникинцами,
2) махновцами,
3) власовцами,
4) дальневосточными партизанами.



Когда в августе 1919 года генерал Бредов освободил Киев от большевиков, Самуил Покрасс накропал марш “Белая Армия всех сильней”, а когда Киев захватил Троцкий, то старинный кореш Самуила по синагоге Пашка Горин (он же - Павел Григорьевич Горинштейн, он же Павел Григорьев, он же – поэт, фронтовик и речистый былинник) по дружбе переписал слова. При штурме Перекопа уже пелось “Красная армия всех сильней”.

“Война преходяща, а музыка вечна”, - говорил Маэстро. И с этим нельзя не согласиться.
Так и марш “Танкисты” хорош тем, что его можно петь при любой власти. “Когда нас в бой пошел товарищ Сталин”. “Когда нас в бой пошлет товарищ Путин”. “Когда нас в бой пошлет товарищ Ленин, Брежнев, Власов, Гимлер”, etc. Главное, чтобы неприятель дрогнул и пустился в рассыпную.

4 МЕСТО. “Я не поэт” из фильма “Бобби”

“Жена есть пристань и важнейшее лекарство от всякого расстройства” – поет Бобби с масляной улыбкой Риши Капура и медоточивым голосом Шайлендры Сингха в мелодраме Раджа Капура “Бобби”. На минуточку всеми забытый “Бобби” занял ШЕСТОЕ место в истории советского кинопроката среди всех зарубежных фильмов. 20 место вообще, опередив такие нетленки как “Иван Васильевич меняет профессию”, “Служебный роман” и “Фронт без флангов”.




На Малабарском берегу успех “Бобби” был еще более оглушителен. Второе место в 70-х к Индии по кассе и ТОП-20 в истории индийского бокс-офиса вообще. Немалая заслуга в этом принадлежит корректному кавалеру Риши Капуру, разодетому по последней моде 1973 года – пиджак к широким лацканами, бакенбарды как у Фила Эспозито и брюки-клеш. Музыку насочиняли Лаксмикант Шантарам Кудалкар и Пьярелал Рампрасад Шарма.


3. МЕСТО. “Позвони, мне позвони” из фильма “Карнавал”.

Если главным по синематографу в Индии выступала многолюдная семья Капуров, то главными по киномузыке СССР - семья Дунаевских. Исаак-Бер бен Бецалель-Йосеф Дунаевский сочинил музыку к таким фильмам как “Веселые ребята”, “Волга-Волга”, “Кубанские казаки”, и так далее. Потом Исаак родил Максима Исааковича Дунаевского-Пешкова и этот Максим наштамповал несколько сотен шлягеров к таким нетленкам как “Д’Артаньян и три мушкетёра”, “Ах, водевиль, водевиль…”, “Мэри Поппинс, до свидания”, “Зелёный фургон”, “Летучий корабль”, “Карнавал”, “Пиф-паф, ой-ой-ой” и множества иных произведений. Тьмы их.



Вершиной же творчества Максима Дунаевского стала композиция “Мне позвони мне позвони”. Провинциалка Ирина Муравьева страстно желает, чтобы ей позвонил столичный кекс Саша Абдулов или вообще кто-нибудь, но ей никто не звонит, и она уезжает в Мерефу. Постановщиком фильма выступила Татьяна Лиознова. Кстати, почти все ее фильмы отличаются душераздирающими рапсодиями и элегическим мелодизмом. Достаточно вспомнить песню “Нежность” Пахмутовой из “Трех тополей на Плющихе” или грустного Штирлица, мечтающего о Родине на берлинской даче.

Стихи же про телефонный звонок написал Роберт Рождественский.

2 МЕСТО. “Если повезет”. “Моя прекрасная леди”.

Помимо бодрой и задорной музыки, в этом ролике важен текст, который поет Альфреда Дулиттл. Он предостерегает человечество от чрезмерных усилий и говорит о пользе морального релятивизма. Неувядающее содержание и бездонная мудрость таятся здесь. Как говорится, “Лучше быть здоровым раздолбаем, чем горбатым стахановцем”. Вот и принцип Парето гласит, что “20 % усилий дают 80 % результата, а остальные 80 % усилий — лишь 20 % результата».


“Бог женщин дал, чтоб мы на них женились,
Семейной жизнью упивались всласть.
Бог женщин дал, чтоб мы на них женились,
Но... Если повезет чуть-чуть,
Если повезет чуть-чуть,
Ты всего добьешься, не женясь!



Измена мужа — это преступленье:
Нельзя жене страданья доставлять.
Измена мужа - это преступленье,
Но...
Если повезет чуть-чуть,
Если повезет чуть-чуть,
Какой осел об этом будет знать!”

Мюзикл “Моя прекрасная леди” режиссера Джорджа Кьюкора завоевал 8 Оскаров и получил большую кассу. Создан же он на основе одноименного мюзикла Фредерика Лоу и пьесы Бернарда Шоу “Пигмалион”.


1 МЕСТО. “БЕЗУМНАЯ МАСТАНИ”. “БАДЖИРАО И МАСТАНИ”

“Балерина, исполняя номер, теряет в весе ровно столько, сколько молотобоец за смену”. Неизвестно сколько кило потеряла Дипика Падуке, исполняя томный танец в роли Мастани, но известно, что номер этот готовился с великим тщанием и восхитительным размахом. Его съемки длились 10 дней. Дворец был украшен 20 тысячами геометрический расположенных зеркал для создания эффекта множественности отражений. Стоимость декораций составила 359 миллионов рупий. Великая роль в громадном успехе этой композиции и всего фильма принадлежит хореографу Ремо Де Соузе, а также команде художников-постановщиков и костюмеров, который воспроизвели в картине маратхский кокетливый танец “Лавани”.




В настоящее время ролик “Deewani Mastani” собрал уже более 200 миллионов просмотров на Youtube. Автор

ом музыки, режиссером, продюсером, сценаристом стал Санджай Лила Бхансали, ученик Раджа Капура, миллионер, человек и пароход.




Баджирао и Мастани стал одним из самых дорогих фильмов в истории мирового кино. Для полной достоверности маратхские ремесленники изготовили 30 тысяч масляных лампад, 400 мечей и сабель, 800 дворцовых костюмов по старинным рисункам. Картина была награждена Орденом дружбы народов, 7 национальных кинопремий, в том числе за лучшую режиссуру.

ТОП-10 ЛУЧШИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ НОМЕРОВ В ИСТОРИИ МИРОВОГО КИНО

Пляски и песни долго время были широко распространены в мировом кино, но шло время и мюзиклы, а также музыкальные фильмы постепенно сошли на нет. Подавляющее число мюзиклов было создано в Трех Великих Державах – США, Индии и СССР. США и СССР позорно слились, осталась лишь Индия.

10. На десятом месте “Мехбуба” – знаменитая песня индийского композитора Р.Д. Бурмана и поэта Ананда Бакши из фильма “Месть и закон” (режиссер Рамеш Сиппи). Бурман был известный плагиатор. В этот раз он переосмыслил песню Демиса Русоса “Скажи, что ты меня любишь”. Но и это была переделка. Русос с свое время украл мелодию у кипрской народной серенады “Проклятые турки”. Естественно, что ТОП лучших музыкальным номеров не может обойтись без плясок Хиндустана.

В картине же своим утробным и медоточивым голосом “Мехбубу” исполнил сам Бурман. После выхода фильма “Месть и закон” “Мехбуба” была перепета бесчисленое количество раз, а сам фильм стал величайшим блокбастером в истории Болливуда. Кассовая сборы составили 300 миллионов рупий, что в пересчете на современные русские рубли составляет приблизительно 14 миллиардов. В 1999 году индийское Би-би-си объявило “Месть и закон” “Фильмом тысячелетия”[2],
Роль роковой цыганки, которая танцует зажигательный танец у костра, исполнила Елена. Номер отличает порочная изысканность, звериная страсть и шелковые рубахи у разбойников.
Английский перевод песни:



“Ooh ooh ooh... oh

Beloved, oh beloved
Ooh, beloved, oh beloved
Beloved, oh beloved, ooh ooh ooh...”

9. На девятом месте кукольно-австрийский йодль “Одинокий пастух” из кинофильма “Звуки музыки”. Главную роль в картине исполнила британская певунья и маститая актриса Джулия Эндрюс.

Джулия играла в фильме бутончатую монахиню и замечательную училку, которая благочестиво умеряла страсть, проявляла смекалку и сохраняла румяные щечки с ямочками до самого финала. Джулия не только играла, но сама пела и танцевала все свои песни и танцы, что выгодно отличает ее от многих современных актерок. Это бродвейский уровень. Собственно история сия перекочевала из бродвейских подмостков. Композитор - Ричард Роджерс, автор слов - поэт-песенник Оскар Хаммерстайн Второй, а режиссер - Роберт Уайз.




Кинолента “Звуки музыки” стала апофеозом американского мюзикла и арийского благонравия, пока на арену истории не выползли поганые хиппи. Джулию Эндрюс, кстати, ненавидела знаменитая американская критикесса Полин Кейл и нью-йоркские демократы, но все нормальные люди ее обожествляли. Фильм стал одним из величайших произведений в истории мирового кинематографа. Он вошел в 29 списков лучших фильмов в истории кино в том числе 50 любимых фильмов понтифика Бенедикта XVI.

8. Восьмое место у назидательной былины “А-а в Африке реки вот такой ширины”. Главным советским композитором стал, вне сомненья, Алексей Рыбников, который мыслил себя всегда антисоветским. Главное же его произведение, нет, не серенада Караченцева из рок-оперы “Юнона и Авось”, а дерзкая песенка Красной Шапочки из кинофильма “Про Красную Шапочку’. Самая известная музыкальная композиция в истории детского советского кино.



По нашему Крыму, в буйствующей светотени, по лесистой алее бродит лихая девочка и провидчески обещает и в Африку со временем прийти. И никто с ней ничего поделать не может, ни волки, ни Галина Волчек, ни графские прихвостни. Вообще “Красная шапочка” – странная и таинственная сказочка per se. Об этом много и плодотворно писали многие авторы. https://zheniavasilievv.livejournal.com/1013102.html, но чует мое сердце, до конца еще эта история не раскрыта.

Похожая на царевну-лягушку Яна Поплавская только открывает рот, а поет песню бархатным голосом Оля Рождественская. Стихи написал Юлий Ким, фильм же снял Леонид Нечаев.

7. Седьмое место снова у Индии. Песня “Распиши руки хной” из кинофильма “Непохищенная невеста” Адитья Чопра. В Болливуде почти во всех блокбастерах играет или волосатый Шахрух Кхан или красавчик Аамир Кхан. В моем рейтинге победил волосатый.

Забавно, что в главной роли Адитья Чопра хотел снять Тома Круза, но брать иностранца отговорил его отец - Яша Чопра, продюсер фильма. Партнёршей Кхана по танцу и фильма стала мурлетка Каджол, чемпионка по количеству Filmfare Award за лучшую женскую роль (5 побед) в индийском кино.

Как это ни странно, и в этом фильме слова к песням сочинил великий пакистанский поэт Ананд Бакши. Композитором выступил Джатин-Лалит. Голосом Кхана пел закадровый певец Удит Нарьян Джа, исполнитель 25 тысяч песен на 34 языках! Голосом же Каджол владела Лата Магшешкар, которая поет в каждом седьмом индийском фильме. Балетмейстеры – Сародж Хан и Фара Хан.



Зачем я все это пишу? Дело в том, что индийское кино опирается на тысячелетние традиции брахманского танца, театра натья и традиционной музыки, где в каждом цеху сидят заслуженные специалисты. Рот открывают одни, музыку пишут другие, снимают третьи, а поют четвертые. В каждой области свои виртуозы. Когда синематограф пришел в Индию, он упал в благодатную почву, богато унавоженную профессионалами. И буквально сразу в индийских фильма все сразу запело и заплясало в нужном направлении.

“Непохищеная невеста” самым долгоиграющим фильмом в истории Индии. Он шел в кинотеатрах без перерыва, вдумайтесь, 20 лет! Почти как “Юнона и Авось” в Ленкоме.

6. Шестое место у песни “107 шагов до эшафота” из кинофильма Ларса фон Триера “Танцующая в темноте”. Ларс фон Триер – это ЦАРЬ мирового кино. Картина “Танцующая в темноте” взяла Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале. То есть Ларс фон Триер стал Чемпионом Мира по Кинематографу в первый же год третьего тысячелетия (для меня 2000 год это третье тысячелетие).

Перед тем, как ее вздёрнули не виселице фашиствующие американские выродки, Бьорк успела написать все музыку к фильму, половину слов к песням, поругаться с фон Триером, станцевать и спеть все музыкальные номера. За это она получила звание Народной Артистки Дании и премию Каннского кинофестиваля за лучшую женскую роль.




Кроме того, в фильме использована музыка Ричарда Роджерса из мюзикла “Звуки музыки”.

Продолжение следует!

ГАНДЗЯ-РЫБКА ПРОТИВ ЗЕМФИРЫ РАМАЗАНОВОЙ

Земфира – татаро-монгольская примадонна с вечно недовольным ебалом. Ее любят всякие понаехи – дизайнеры с городских окраин в дырявых желтых штанах, но в модных кафе. Через все творчество Земфиры светится апломб пигмейки, эгоцентризм мыши на Курской дуга, которая думает, что на нее идет охота, когда громыхают орудия.





“Мы разбегаемся по делам
Земля разбивается пополам”

Бери шире. Вселенная, Мироздание разбивается пополам.

“Корабли в моей гавани жечь
На рубли поменяю билет
Отрастить бы до самых до плеч
Я никогда не вернусь домой”

Да, иди на хуй и не возвращайся.



Местоимение "Я" употребляется чаще, чем слово ЛАПИДАРНОСТЬ. Я стал считать и высчитал, что у нее местоимение Я и его производные употреблено в песнях 72 раза в 9 песнях. Предельный солипсизм. В СНГ Нет ни одного поэта-песенника, который бы так часто якал. Я бы назвал Земфиру, патентованной картзианкой, наследницей Декарта, который поставил в центр Вселенной разум «Cogito ergo sum», в переводе с лат. — «Мыслю, следовательно существую». Лирический мир Земфиры - это как-бы продолжение ее тела, где потоки серотонина превращаются в дождь, а работа щитовидки в знойное лето. Можно, конечно, сказать, что так вообще все поэты пишут, но Земфира поэтому самая поэтичная из поэтов, но это не так. Рамазанова закукливается в этом лирико-солипсическом гиперлупе.

Вспомним Губанова. Вроде то же самое ан нет. Губанов выходит за пределы сознания, а Земфира - нет.

"Я беру кривоногое лето коня, как горбушку беру, только кончится вздох. Белый пруд твоих рук очень хочет меня, ну а вечер и Бог, ну а вечер и Бог?"

У Губанова простор. И гораздо шире поэтическая палитра. Согласно исследованиями датских ученых Земфира пользуется крайне узким словарем. По количеству уникальных слов она уступает почти Арбениной, Монеточке, Букварю и превсходит только Гречку. В среде рок-исполнителей тексты Рамазановой тоже аутсайдер. Отчего-то к ней приклеилось погоняло интеллектуальный пост-рок, а все, на самом деле, обстоит ровным счетом, наоборот. Земфира - вызывающе АНТИИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНА.

https://echo.msk.ru/blog/yopolisnews/1583016-echo/

Это все те же песни о бабской маете. "Виновата ли я, виновата ли я, виновата ли я, что люблю"

Да, в этом-то и секрет. Дурак любит ясное, солдат любит красное. ПРОСТОТА -- вот, что подкупает девочек в Лондоне на подоконнике.

А что у них в голове? Альпы, Лондон, ТКП, не Вишакхапанам же, не Анабарское плато, не Трельч. Краткий кодекс строителя мета-модернизма.

Замыкают наш список «Машина времени» (Андрей Макаревич), Земфира, «Браво», «Ленинград» (Сергей Шнуров) и «Кино» (Виктор Цой).







Загрузка комментариев...




Потом мне еще не нравится богомерзкий фетишизм.
“Анечка просила снять маечки”

Маечка, фенечка, что там еще теплый клетчатый плед, сидение в трусиках на подоконнике, с чашкой мокко золотого, взгляд устремлен в Лондон, за горизонтъ. Пойди купи себе уже соболиную шубу, вставать золотые зубы и надень на лысую голову парик.

Как это ни странно, несмотря на якобы обширный кругозор, тематика песен Земфиры крайне однообразна. Во всех песнях одна мелодия с мелкими вариациями живо напоминает башкирские степные песни.

“хочешь я убью соседей,
что мешают спать?”

А я и не сомневаюсь. Убьет и закопает. Злоба у Земфиры – так и пышет в каждом втором интервью.

"Хочешь, солнце вместо лампы?
Хочешь за окошком Альпы?"

Нет, не хочу. Хочу за окошком гору Ахун с шашлыками из баранины.

То ли дело песня Гандзя-рыбка. Сколько в ней страсти и огня. Да и что хорошего может выйти из глубин Орды - только Земфира, а из хорошей европейской Украины - бессмертная Гандзя-Рыбка.

Я НАШЕЛ ОТВЕТ НА СВОЙ ВОПРОС

Я нашел ответ на свой вопрос. И вот он такой. Все люди более-менее одинаковы. Ведь даже самый тупой охранник видит СНОВИДЕНИЯ, превосходящее по своему разнообразию порой и романы Осокина и Пруста и мои потоки сознания, о которых я писал. Уверен, что и днем его внутренняя мыслительная деятельность также разнообразна. Однако, ОХРАННИК ВСЕ ЭТО ОТРИЦАЕТ. Его дневной разум отключает и сны и свой же богатый внутренний мир. Более того, он ненавидит чужие внутренние миры.

Другой вопрос, почему же он отрицает сам себя? Тут много может быть ответов: и стыд, и бедный словарный запас и отсутствие навыка, желания, умения выражаться себя словами, образами, музыкой и так далее.

КАКИЕ ДЕВЫ МНЕ НРАВИЛИСЬ В ЮНОСТИ



Ах, какая проникновенная, бесстыжая и зьюкательная манера исполнения! Я бы назвал эту манеру БАБСКОЙ. Словно Валентина Толкунова вселилась в Тату Чубинидзе. А кондовая Русь в Кутаиси. Такой манеры уж давно нет и таких фемин след уж простыл. Словно деревенская русская баба страдает. А эта фраза "Пусть возьмет краюшку хлеба". АААА! Родом откуда-то из партийно-деревенского соцреализма. Хлеб всему голова! Хорошо то как!

Я заметил, что мне АБСОЛЮТНО ВСЕ современные песни, что я краем уха слышу не нравятся. Это впервые у меня. Даже в 2018 году были песни, которые мне нравились, а сейчас НОЛЬ. Нынче вся музыка - это хип-хоп, рэп, речитатив. А хочется, чтобы пели, тянули звуки, головкой вот так вот качали, рот так открывали ОООО, глазками стреляли.